江西老表爱看自己的采茶戏。解放前，采茶戏己经家喻户晓；解放后，经过整理、提高，蓬勃发展的釆茶戏几乎如孺皆知、脍炙人口；现在电视普及，群众的文化生活向多元化发展，釆茶戏仍有自巳的基本观众。在专业剧团相应减少的情况下，一些釆茶戏的民间剧团、业余剧团在农村十分活跃。“一方土养一方人，一方人养一方戏”，江西这块土地养育着勤劳朴实的江西人民，也孕育着散发出泥土清香的采茶戏。
一、载歌载舞，轻松活泼的舞蹈动作
高安釆茶戏的艺术特点是：地方色彩浓郁、语言通俗易懂；唱、做朴实优美，载歌载舞，活泼风趣，引人入胜，特别是“三小”的表演乡土味很浓。生长在高安采茶戏十分活跃的贑中这块土地上，从小耳濡目染，受到釆茶戏的薰陶，对釆茶戏自然产生了兴趣。看到《四九看妺》、《釆桑》、《补背褡》这类小戏，感到采茶戏又唱又做，亦歌亦舞，轻松活泼，很有味道。听了《蔡鸣凤辞店》、《南瓜记》、《杜十娘》这类格调深沉的大戏中的唱，感到优美抒情，委婉动人。唱到悲处，来一段清板，演员如泣如诉地唱，观众如醉如痴地听，台上台下是那样和谐統一，浑为一体。我觉得，轻松活泼的歌舞，委碗动情的唱腔，构成了高安采茶戏表演形式上最基本的两大艺术特色。《小保管上任》中尖尖钻拿着扫把，背着箩筐，拖着布袋，连唱带念，踩着音乐节奏的一连串矮步身段，把该剧的喜剧气氛一下子推向高潮，观众无不为之捧腹。《孙成打酒》幕一打开，邹皮匠把孙成叫出来，师徒俩有一段开店门的表演。矮步一踩，锣鼓一敲，扛门板，搬门槛，风趣、诙谐夸张。这种别具一格的表演一下子就把人吸引住了，不能不令北京的观众和专家拍案叫绝。
这类身段，一般结合唱腔，或有锣鼓、音乐伴奏。演员多用花旦歩、矮歩、十字步，或在这些台歩基础上加以变化，踩着音乐和锣鼓节奏，结合各种不同的生活动作和人物表情来表现剧情，塑造人物，产生轻快、明亮的芝术效果。
采茶戏的这类歌舞不同于京剧，也不同于歌剧舞蹈。它不象京剧那样抽像化、规范化，也不同歌剧舞蹈要求动作音乐化、诗化和艺术美化。采茶戏舞蹈只是在生活动作的基础上稍加夸张，略带一点节奏感而成，和生活动作的联系很直接。唯其质朴、原始，才保留了它的生活气息和生动鲜活的美感。像生活又不是生活，是舞蹈又不大像舞蹈，这才令喜爱采茶戏的老表们感到亲切，令兄弟剧种的同行和专家们感到新鲜。《小保管上任》、《孙成打酒》、《四九看妺》这样又士又俗的老表戏，在北京为什么受到好评？有人说专家学者们看采茶戏就象有钱人吃多了鸡鸭鱼肉，尝一口乡下的酸盐菜，觉得特别爽口开胃。这话如果不从贬义的角度去理觧，是有一定道理的。
二、贴近生活，刻划人物的典型动作
釆茶戏里还有大量更接近生活的身段动作，不按音乐或锣鼓节奏表演，以模拟生活、表现人物情绪为主。《孙成打酒》中，邹皮匠一边上鞋底，口里衔着麻绳，还要吩咐徒弟去打酒。《釆桑》中，演母亲的演员脚下踩着纺车，手里捻着棉纱，嘴里还要不停地和女儿说话。这类动作夸张诙谐、生动传神。在《郎当索》中禾根婶和欢妹一边搓麻绳一边拉家常时配合唱的动作，都是根据釆茶戏这类动作的特点安排设计的。
在《情满青山》中，我扮演一个近似泼辣旦角色，她是一个会用心计，又会嘴上抹蜜、泼辣自私的农妇。如何把她“泼而不油、辣而不俗” 的个性淋漓尽致、栩栩如生地表现出耒呢？剧中在对青山叔灌“蜜糖水”时我用了釆茶戏活泼多变的台歩、推磨的身段和轻快的唱腔节奏，边唱边做把人物内心的活动全展现出来了。既源于生活又高于生活，有生活的土气又达到美的意境，釆茶戏的特点体现出来了，在江西省化厅举办的全省编导培训班教学排练中得到同行和上海戏剧学院导演系专家的赞美。
釆茶戏身段有如棉里裹针，像是身段或亮相，又像是生活中的小动作和自然形式的小停顿。采茶戏的表演风格让人看后觉得别有风味。
三、优美的唱腔抒发人物內心深层意蕴
轻松的歌舞，灵巧的身段，是采茶戏的特色之一，但表现人物较为深沉的思想感情就不能不借助于采茶戏委婉动情的唱腔了。釆茶戏唱腔委婉动听，优美传情，因多半来自流传于当地群众中的乡音土调，简单质朴，易记易唱，有很浓的地方乡土特色。采茶戏唱腔经几代艺人的不断丰富和发展，已日臻完美，表现力十分丰富。唱腔的发展使采茶戏具有更強的抒情性、叙事牲，因而更具戏剧性，是釆茶戏从歌舞灯彩的雏形走向成熟的重要标志。
《郎当索》这个戏，就更多地借助于釆茶戏的优美唱腔，而使剧本抒情、叙事等戏剧特点得以充分地表现。当舞台大幕在山歌声中拉开后，禾根婶肩背柴禾迈着沉重的脚歩从朦眬的晨曦中走来。一阵寒风吹起她丈夫坟头的纸幡，布谷哀鸣牵动她对丈夫的思念。禾根婶用轻轻的清唱引发出一曲心绪如潮的唱段，倾吐积压在内心深处的悲痛。寒年考上大学，在全村乡亲欢送寒年的热烈气氛中母子有一段抒情唱腔。禾根婶接过村长手里的钱，拉着儿子的手満眼含泪叮嘱儿子唱：“记住这光彩的村庆，莫忘了乡亲的深情”，又牵肠挂肚地地唱：“此去为娘难照应，天寒莫忘添衣衾……”。我在“此去为娘难照应” 这句唱的后面加了一句“崽呀！”，再接唱后面唱词。这样，一个农村妇女的生活习气便生动体现出来了。这段唱词是清唱，必须把握好节奏，行腔时侧重委婉，动中求静，充满浓厚旳乡土味、人情味，很是感人。达到了声情并茂、感人至深、催人泪下的效果。
四、釆茶戏的艺术特色要为表现活生生的生活服务
形式是为内容服务的。釆茶戏一些优秀剧目之所以深受观众喜爱，除了它具有特色的表演形式，还由于通过这些形式体现出来的生活情趣，具有贴近群众、贴迈生活的三个特点。像《四九看妹》这类戏，差不多没有什么复杂的故事情节，观众也未必过多的分析它表达了一个什么主题，但却能直接感受到这个戏的生活情趣。《郎当索》中，有一段禾根婶追着寒年去上学的戏。禾根婶挥起柴枝又打又唱，唱完一段急板之后，我们插入一个虚拟的表演细节：让寒年在逃避中被荆条挂住裤脚，禾根婶立即扔掉手中的柴枝，心疼地一边为儿子牵开脚裤上的荆条，一边用酸楚的慢板接唱规劝儿子的唱词。虚实结合，唱腔轻重快慢交替，比较细腻生动地表现出“打在儿身，痛在娘心” 的慈母之情，人物显得立体和丰满了。
艺术源于生活，高于生活，从生活中找依据，生活是我的老师。一个演员在日常生活中多留心观察各种人物的特征，在创作中才能有依据塑造各种人物。对演员来说，求真、求实、求美，体验、体现并重，你所扮演的人物才能鲜活地立在舞台上，把覌众带入美的意境。如何把握不同时代不同类型的妇女形像，既要有鲜明的时代特点，又要有各自的性格特征，还要注重戏曲的艺术美感，把歌、舞、情统一于具体人物形象中又突出表现人物内心活动和个性特征，这需要好好地把握。演了大半辈子采茶戏，静下来想一想，感到对釆茶戏的认识还不全面，但我愿意以目已对高安釆茶戏的这点浅薄的体会去表现丰富多彩的生活。能在碌碌的艺术生涯中，撷取采茶清香去酿造生活的花蜜，也是蜂蚁的一种追求。
（本文作者：黄银泉，女，一九四八年八月生，江西高安人。中国戏剧家协会会员，宜春市戏剧家协会副主席，国家一级演员，高安采茶戏著名表演芝术家。江西省第六、七、八届政协委员，宜春市釆茶剧团艺术室副主任，现已退休。）
本文作者《郎当索》中饰演 禾根婶
黄银泉 南京便照
转自吴品文“茶趣缘”
